권동철의 예술과 인문학

  대구달성 현풍읍 작업실에서 송광익 화백 . 사진 = 권동철 . “ 나는 눈앞에 존재하지만 우연성을 품은 ‘ 달라짐 ’ 으로 종이가 어떻게 공간에서 공감의 ‘ 맛 ’ 으로 표현되는지에 관심을 갖는다 . 어떠한 장르에 규정짓고 싶지는 않다 . 다양한 방법으로 무엇을 이용하던지 표현하고 싶은 것이 내 손작업의 기본방향이다 .”   대구광역시 달성군 현풍읍 비슬산 ( 琵瑟山 ) 은 깨끗한 공기와 온화한 겨울햇살을 품고 있었다 . 산자락 마을에 자리한 송광익 화백 작업실을 찾았다 . 주재료인 종이의 선택에 대해 묻자 “ 작품구상에 따라 결정한다 .  크게 따지지는 않지만 한지의 자유스러운 섬유질느낌이 좋아 많이 쓰고 판화지 , 신문지 등도 이용한다 . 각 ( 角 ) 지거나 뾰족한 에지가 필요할 경우 섬유물질이 많은 것을 사용하기도 하는데 무엇보다 우연적 효과를 중시한다 .” 라고 강조했다 .   ( 왼쪽 ) 지물 ( 紙物 ,paper things), 120×80 ㎝ , 신문지에 먹 (Chinese Ink on Newspaper), 2003. ( 오른쪽 ) 지물 ( 紙物 ,paper things), 120×80 ㎝ , 신문지에 먹 (Chinese Ink on Newspaper), 2003. 사진 = 통인화랑 .   송광익 ( 宋光翼 , Song Kwang Ik, 1950~) 작가는 대구출신화가로 계명대학교 미술학과 및 동 교육대학원 미술교육과 석사졸업 했다 . 일본규수산업대학대학원 미술연구과 석사졸업 (84) 했다 .   주요개인전으로 ‘ 원로작가 회고전 : 송광익 - 대구문화예술회관 ’, 통인화랑 , 갤러리 신라 , 봉산문화회관 , 맥향화랑 , 후지화랑 ( 오사카 ), 후쿠오카현립미술관 등이다 . 주요단체전으로 ‘ 송광익 , 김기린 , 변용국 :Untitle- 통인화랑 ’, ‘ 메인드 인 대구 Ⅱ - 대구미술관 ’, ‘ 제 2 회 대구현대미술제 - 계명대학교미술관 (75)’ 등이다 . 주요소장처로 국...

  2019 년 그라피티 작가 존 원 (JonOne) 과 화가 제이영 . 사진제공 = 제이영 . “ 2019 년 미국의 그라피티 세계적 작가 존 원 (JonOne) 과 프랑스 파리에 있는 갤러리에서 만났다 .   [ 제이영 작가의 말 , 작업실에서 , 대담 = 권동철 , 2024. 10.] ” 2019 년 그라피티 작가 존 원 (JonOne) 과 화가 제이영 . 사진제공 = 제이영 .    

  2014 년 부산해운대 제이영 작가 작업실을 방문한 바바라 폴락 (Barbara Pollack). 사진제공 = 제이영 . A stone, a leaf, an unfound door, of a stone, a leaf and a door. And all of the forgotten faces. -Thomas Wolfe, Look Homeward, Angel-   △ Barbara Pollack/Art Critic   In another more playful installation, Record, 2000, Young printed 30,000 cards with pictures of stones and wood which he arranged on a gallery floor. On top of the cards, he placed stumps of tree branches and stones, dispersed throughout the space. To advertise the installation, he also printed stickers with the imprint of a stone, which he put out along the streets leading to the gallery. People followed the stickers and discovered the installation, but as soon as they entered the gallery, they disrupted the pattern of the cards on the floor. Sometimes, children came in to play with the cards, just as Young had played with sticks and stones as a child. Every morning, he ha...

  ( 왼쪽 ) 지물 ( 紙物 ), 140×110 ㎝ 한지에 아크릴 , 2018. ( 중앙 )140×110 ㎝ 한지 , 2022. ( 오른쪽 )140×110 ㎝ 한지에 아크릴 , 2022. 사진 = 통인화랑 .  “ 정신의 탁월성 : 신은 정신을 다른 모든 피조물보다 특별히 배려한다는 것 , 정신은 세계보다 신을 더 많이 표현하다는 것 , 그리고 다른 단순한 실체들은 신보다 세계를 더 많이 표현한다는 것에 대하여 . 1) ”   화면은 신체의 운동성과 연결되어 구축되는 소통기법이라는 점에서 지극히 근본적인 특성을 지닌다 . 기운의 팽창과 다스림이라는 메커니즘을 손으로 직접 만들어 구현하기 때문이다 . 그럼으로써 정형화와는 전혀 다른 , 꾸밈없는 자연스러움을 동반하고 작품세계에 내재된 여러 의미망에 물음을 던져 ‘ 그 결 ’ 에 다가가는 감각지평을 마련해 준다 .   이것은 빠른 시각적 흡수성으로 반응하여 투과되는 빛의 음영 , 색의 농도 나아가 일순 어떤 무결 ( 無缺 ) 의 수행성과 조응시킨다 . 궁극으로 종이와 그 변화의 공감각에 대한 물음을 우리에게 던지고 , 실존적 산물로서의 시각문화를 제시한다 . 그리하여 ‘ 지물 ( 紙物 )’ 시리즈는 “ 지각하는 주체와 지각되는 대상이 더 이상 분리되지 않는 , 몸으로부터 나오는 야생적 지각 (perception sauvage) 임을 ... 2) ” 입증한다 .   지물 , 140×110 ㎝ 한지에 먹 , 2018. 사진 = 통인화랑 .  ◇ 내재적 시간의식과 동일한 형식 작가는 정확한 계획보다 전체적 이미지를 구성하고 작업해나가면서 종이에서 일어나는 다양한 형태의 우연성에 매료된다 . “ 이를테면 칼 , 가위 , 톱 등을 통해 자르기도 하고 손으로 찢기도 한다 . 그러나 잘린 종이형태의 분위기 , 색채의 두께 , 뒷면의 배어나오는 사실감 , 종이의 높낮음 , 길이의 긺과 짧음 , 배접효과 등은 수작업에서만 이뤄지는 맛 .3)” 으로 내비친다 . ...