권동철의 예술과 인문학

  류영신 작가 그곳은 고요의 대지 잠잠한 바다 . 미네랄이 발산하는 현란한 윤기가 이곳저곳에 부딪힌다 . 묵직하거나 때론 순백에 남겨진 첫 발자국처럼 생생한 빛깔은 강렬하고 얼음장 같은 촉감의 바닷물이 물거품을 몰고 스며들었다 . 어느 순간 응결 된 자국에 드러나는 대자연의 표정은 무덤덤하다 . 이를테면 동굴 틈새로 들어온 한 줄기 빛이 미로의 연결고리를 비추는 유려한 곡선은 생경한 물체의 윤곽들을 서서히 드러낸다 . 화면은 사물을 확대해 제시하는 클로즈업처럼 뭔가 곧 대자연의 장엄한 파노라마가 펼쳐질 직전의 미스터리하며 불투명함을 자아내는 흡인력으로 묘한 흥미를 불러일으킨다 . 이미지들은 언뜻 규칙적인 배열결정구조의 원소처럼 유사하게 보이지만 유기적 체계의 사변적 뉘앙스를 풍긴다 . 예측 불가능한 현상 속 카오스의 질서처럼 흘러내리거나 깎이는 등 미세한 이동이 포착되는 그 울림은 어떤 징후를 감지하게 한다 .  고목의 숭숭 뚫린 구멍 또는 수직으로 깎여진 암벽 속에 곧 지표로 쏟아질 마그마나 끝이 보이지 않게 분출할 것 같은 불덩어리가 꿈틀대는 고요처럼 . 동시에 거대한 화산 폭발이 원시림을 뒤덮은 정지된 시간이 아니라 침잠해 있는 듯 변동에너지를 품고 과거와 현재가 만나는 시간의 무한성을 목격하도록 인도한다 . 검은 색채 위에 미끄러지듯 지나가는 번들거리는 빛은 화면의 고고함을 더욱 끌어올린다 . 바흐의 무반주 첼로선율 그 광활한 감정의 중저음이 느리게 지나간다 . 이 추상적 심상은 생사의 허무마저 놓아 준 그루터기에 한줄기 바람을 불러 세월의 책장을 스르르 넘긴다 . 작은 돌 틈 사이 톡톡 작은 물방울이 떨어지고 부유하던 꽃씨가 내려앉는다 .  육중한 우울을 딛고 피어난 매혹의 꽃잎은 아름답지만 슬픔이 배인 쇼팽의 피아노 선율에 눈시울을 붉힌다 . 모든 것을 내려놓으면 하양대지를 품을 수 있는 것인가 . 차라리 그것은 완전한 해방감으로 차오른 침묵 , 햇살이 쏟아져 조금씩 뾰족하게 드러나는 활력이기도 하다 .   ( 좌로부터 )Forest

  Affectionate Things( 애정이 깃든 사물들 ), 301×154 ㎝ Hanji on Canvas, 2013 “ 포월자 ( 包越者 ) 의 사상은 대상에 대한 습관적인 인식을 지양함으로써 우리들에 대해 존재하는 모든 존재의 한계를 인식할 것을 요구한다 . … 포월자의 사상은 ‘ 이미 알려진 존재 ’ 로서 죽은 존재를 포월하고 이에 생명을 부여한다 . 그것은 단순하나 철학적으로 무한한 효과를 갖는 사상이다 . 1) ”   만추의 청아한 아침햇살이 강변 고층빌딩 유리창으로 스며들었다 . 막 잠에서 깨어나 발돋움하는 빛살은 천천히 그러나 자상한 흐름으로 순간순간 반짝이며 제 모습을 드러냈다 . 그럴 때마다 광색이 잉태하는 다채로운 영롱한 색채의 행렬들이 신비로운 무늬들로 어우러져 아직도 머무는 옅은 안개의 강물위에 형형색색의 빛깔들로 수놓았다 .   그런 때 수면위로 떠올라 강물과 하나 되어 유영하는 황홀한 파노라마의 영상들이 가슴으로 밀려들었다 . 이를테면 우리선조의 손길이 가슴 뜨겁게 전해져 오는 금속활자가 빛이 드리워진 물속에서 천천히 수면위로 솟아올라 켜켜이 쌓인 세월의 이끼를 털어내자 마침내 드러나는 존재의 덕목들 , 사각의 촘촘한 그물에 걸려 올라오는 퍼덕이는 물고기들의 싱싱한 생명력 , 처염상정 ( 處染常淨 ) 의 연꽃을 두 손에 모아든 어느 여인의 염원이거나 … .   또한 살풀이 춤 , 허공을 가르며 나부끼는 영혼의 몸짓인가 . 혈맥과 마음이 응집된 찰나에 무한 펼쳐지는 막강한 에너지 그것은 대우주의 긴긴 호흡이 틀림없으리 . 그 부드럽고 따스한 손수건의 온정 ( 溫情 ) 은 부풀어 오르는 솜 덩어리처럼 고스란히 한지에 스며들어 아름다운 영감을 불어넣어 주고 있는 것이다 .   227×162 ㎝ , 2011 ◇ 한지콜라주의 유기체 천년세월에도 끄떡없는 , 천연염료를 염색한 호화로운 색채의 한지가 콜라주 (Collage) 화 된 화면이다 . 두껍거나 얇은 한지를 세월의 층위를 쌓아가듯 여러 겹 덧댄다 . 부연하면

  파주작업실에서 정인완 작가 . 사진 = 권동철 “ 일상에서 경험하는 풍경이나 사물들이 어떻게 시각적으로 인코딩 (encoding) 되는지 또 그들이 어떻게 우리인식에 영향을 미치는지를 탐구하고 회화적으로 접근하려 한다 . 추상적이면서도 현대성의 해석맥락에서 나의 작품콘셉트는 반사와 투영 그리고 바코드 (barcode) 풍경이라고 할 수 있다 . ” 여름비가 종일 오락가락하던 날 경기도 파주 , 정인완 작가 작업실을 찾았다 .   Made in Nature-straight and curved I, 30×30 ㎝ Oil on Canvas, 2023 화실인근 넓은 하천 둑으로 초록야생풀들이 빗방울을 머금은 채 싱그럽게 뻗어나가고 있었다 . 그 둑길을 걸으며 대화를 나눴다 . “ 구상적인 것과 추상적인 생각을 하나의 화면으로 전달하려 한다 . 작가의 시선으로써 자연이 전하는 모든 메시지를 아름다움이라고 여긴다 . 자연의 형상 , 소리가 끊임없이 변화되지만 궁극으로 그것은 대자연이라는 하나로 통일된다는 것에 주목하고 있다 . ” 라고 말했다 .   Nature-vertical and horizontal II, 116.8×72.7 ㎝ Oil on Canvas, 2023 그러면서 “ 관람자가 나의 작업을 대할 때 쉽고 편하게 다가갈 수 있는 표현을 고민한다 . 그러한 방식은 내가 자연을 바라보는 철학이기도 하다 . ” 라고 덧붙였다 . 정인완 미술가는 독일 카셀대학교 자유미술학과 ( 순수미술 ) 를 졸업했다 . 모나무르 ( 모나밸리 , 아산 ), 갤러리 고도 , 갤러리 자인제노 , 갤러리 서종 ( 양평 ), 연명예술촌갤러리 ( 통영 ), Kulturhaus Dock 4( 카셀 ) 등에서 다수 개인전을 가졌다 .   [ 글 = 권동철 , 8 월 5 일 2023, 인사이트코리아 8 월호 ]

  Made in Nature-Forest & Sound I, 150×80 ㎝ Oil on Canvas, 2022 “ 코드는 현존하는 실체들을 부재하는 실체들에 결합시키는 의미화의 체계이다 . 의미화가 이루어지는 것은 , 기저 규칙들을 토대로 , 수신자의 지각 ( 知覺 ) 상에서 물질적으로 현존하는 무엇인가가 다른 무엇을 대신하는 경우이다 . 그러나 분명한 것은 수신자의 지각행위와 해석적 행동이 의미화 관계의 필수적 조건은 아니라는 점이다 . 1) ”   Nature-vertical and horizontal I, 30×30 ㎝ , 2023 포플러나무들이 길게 줄지어 서 있는 강둑 . 잔바람이 불고 펄럭이는 넓적한 잎들이 강물 속으로 뛰어들 듯 , 날렵한 송사리 떼들이 어우러져 투명한 시간의 풍경을 드러냈다 . 묵언처럼 평온하게 흘러가는 강물에 종이배 하나 떠가는가 . 첼리스트 스테판 하우저 (HAUSER) 연주 ‘ River Flows in You ’ 선율이 강렬하고도 장엄한 빛의 줄기를 삼림의 대지로 인도한다 . 전령 ( 傳令 ) 인가 . 앵무새 한 마리가 자연과 문명의 경계에 걸터앉아 가뭇없는 생각에 잠겨있는데 … .   “‘ 동물도 희망을 품는지 궁금하네요 . ’ 제인은 미소를 지었다 . …‘ 주인이 집에 오기를 기다리며 창가에서 기다리는 개를 생각해 보세요 . 그건 분명 어떤 형태의 희망입니다 . 침팬지들은 종종 자기가 원하는 것을 얻지 못하면 울분을 터뜨려요 . 그건 일종의 좌절된 형태의 희망일 거예요 . ’ 2) ”   Nature-Wave and verticality, 116.8×80 ㎝ Oil on Canvas, 2023 ◇ 자연과 인공 , 현실과 가상의 융합 작품배경은 일련의 세로 줄 모양으로 구성되어 있다 . 각각은 다채로운 색조와 색상으로 채워지고 수평물결은 어떤 재현되는 풍경변화와 움직임을 시각적으로 전달한다 . 부호화의 해석정보를 담은 바코드 (barcode) 형태는 인공 ( 人工 ) 을 의미하지만

  상자 속 엉뚱한 발상 , 91.0 × 116.8 ㎝ Oil on Canvas, 2021. 현대인의 고독과 상실 ,  공허함 사이 내면적 진실을 찾아가는 과정을 일상에서 찾아 작품으로 표현하는 최현숙 작가  ‘ 사실과 진실 ’ 초대개인전이  8 월 1 일 오픈하여 오는  31 일까지 을지로 3 가역 인접 ,  ‘ 커피가좋아  3s  갤러리 ’  2 층에서 성황리 전시 중이다 .   ( 왼쪽 ) 마음이 온통 한 곳에 쏠려 , 90.9 × 72.7 ㎝ Oil on Canvas, 2021. ( 오른쪽 ) 객석 , 72.9 × 60.6 ㎝ Oil on Canvas, 2022. 일상의 순간을 다시 조명해 보면 내가 , 또 하루의 순간들이 얼마나 소중하고 의미가 있는지 깨닫게 된다 . 관객은 평범하게 스쳐지나가는 듯 일상의 화폭에서 자아를 발견하고 머물게 된다 . 물빛에 어리는 빛의 움직임에 나와 강아지의 체온이 공유되는 시간 . 때로는 생명과 인형이 다른 듯 같은 의미를 공유할 때가 있다 . 그것이 일상이고 삶이다 . 큰 아픔을 지으면서 사는 것처럼 . 상이한 삶 , 116.8×91.0 ㎝ Oil on Canvas, 2022. 최현숙 작가는 “ 우주가 된 적이 있다 . 그에겐 전부인 나 . 나에겐 작은 일부분인 너 . 공간과 시간에 갇힌 순간에도 희망을 꿈꾸는 너 . 그리고 다를 바 없는 현실 속의 나 . 불안은 사실로 해소할 수 있지만 분노는 진실을 이야기해야만 해소할 수 있다 . ” 라고 적었다 . 동상이몽 , 91.0x116.8 ㎝ Oil on Canvas, 2021. 한편 이번 최현숙 미술가 (Artist CHOI HYUN SOOK) 개인전은 ‘ 도서출판 샘 ’ 의 ‘ 8 월 선정 작가 ’ 기획으로 열리고 있다 . 최현숙 작가 . 사진 = 작가제공 .   [ 글 = 권동철 , 8 월 3 일 2023, 인사이트코리아 ]