한국현대미술의 현상 Phenomena in Korean Contemporary Art

  Space, 130×130 ㎝ Oil on Canvas, 1970. 국립현대미술관소장 . 사진제공 = 이태현 . “ 공자가 말씀하시길 역이란 비추는 것이고 변하여 바뀌는 것이고 , 바뀌지 않는 것이다 . 孔子曰 易者 易也 變易也 不易也 . 1) ” 이태현 (Lee Tae Hyun,1940~) 화백은 1970 년 우주삼라만상을 평면화시킬 수 있다는 , “ 지금은 기억이 명화하지 않지만 당시 주역 ( 周易 ) 관련 책에서 읽었던 한 구절 2)” 에 매혹되어 첫 작업을 시작하였다 . 이후 오늘날까지 일생화업의 테마가 되고 있다 .   1960 년대 후반 서울소재 중학교에서 교편을 잡고 있었던 작가는 , “ 당시 환경정리를 미술과에서 담당했고 테이프사용을 많이 했었다 . 나에게는 자연스럽고 익숙한 재료였다 . 나의 작업에 테이프를 채택하게 된 배경 3)” 이라고 말했다 .   ◇ 질서와 운동을 일으키는 정반합의 시각화 마스킹 테이프 (Masking Tape) 작업은 바탕에 색채를 겹겹 올린 후 테이프를 붙이고 다시 그위에 페인팅을 하고 마른 다음 떼어 낸다 . 그러나 작업초기엔 화면전체에 테이프를 붙여놓고 그 위에 페인팅을 하고 마른다음에 하나씩 분리시켜 색채를 드러내는 방법이었는데 , 대작 ( 大作 ) 일수록 체력적 부담이 큰 단점이 있다 .   바탕색이 축적된 층위 ( 層位 ) 는 심연의 깊이감으로 배어나온다 . 생성과 소멸의 순환이 그곳에 스며있고 , 다시 수직수평의 테이프 흔적이 중첩되어 형식 ( 形式 ) 이 보다 뚜렷해 진다 . 여기서 주목할 점은 이태현 회화가 주역을 그리는 것이 아니라는 점이다 .   테이프는 주역 64 괘 ( 卦 ) 음과 양의 효 ( 爻 ) 가 어우러져 전체가 조성되는 매개체 역할이다 . 그 위에 다채로운 색채가 얹힘으로써 이전의 틀은 모순 ( 矛盾 ) 과 전환 ( 轉換 ) 의 계기를 맞는다 . 그럼으로써 화면은 자연계 기운의 구조가 시각화되는 터전으로써 그윽한 농담 ( 濃淡 ) 이 우러나오...