권동철의 예술과 인문학

  작업실에서 최명영 화백 , 사진 = 권동철 (2021). “ 그것은 움직인다 . 그것은 움직이지 않는다 . 그것은 멀다 , 그리고 그것은 가깝다 . 그것은 이 모든 것 속에 있으며 이 모든 것 밖에 있다 . 1) ” ‘ 최명영 평면조건 - 한지 : 송곳작업 ’ 시리즈는 근본적으로 한국단색화의 실체적 형식과 정체성에 대해 오랜세월 깊이 천착해온 산물이다 . 1970 년대 중반 첫선을 보인 이후 80 년대초 부터 작가의 주요작업으로 자리잡았다 . 90 년대 중반을 넘어오면서 사경 ( 寫經 ) 의 수행적 사유로 더욱 깊어진 정신화 공간성을 구축 , 현재까지 지속적으로 작업해 오는 연작이다 .   방법론의 핵심은 한지 배면 ( 背面 ) 에서 송곳으로 반복하여 뚫는 이른바 천공 ( 穿孔 ) 의 숨 혈 ( 穴 ) 이다 . 표면에 오톨도톨 도드라진 흔적을 남긴다 .   의식과 감성이 합류하는 이 복합적 드러남은 , “ 결국은 동일한 신체가 감각을 주고 다시 그 감각을 받는다 . 이 신체는 동시에 대상이고 주체이다 . 관객으로서 나 , 나는 그림 안에 들어감으로써만 감각을 느낀다 . 그럼으로써 느끼는 자와 느껴지는 자의 통일성에 접근 2)” 하고 있다 . 평면조건 (Conditional Planes), 63×93 ㎝ Korean ink on Hanji, 1981. 사진 = 권동철 . ◇ 실재와 비실재를 아우르는 전체성 이러한 ‘ 한지와 송곳 ’ 의 맞닿음은 하나의 충돌이자 종이를 관통함으로써 서로 다른 층위가 접속되는 연속성을 품게 된다 . “ 일종의 구조화된 공간 , 즉 모든 공간을 포용하는 공간을 스스로 속에 지니고 있는 ‘ 평면조건 ’3)” 으로 전환된다는 점이다 .   이 순간 화면은 , “ 물질과 정신의 이완없이 실현되어야 할 정합성 ( 整合性 )4)” 을 띠며 운동성과 부동성 , 실재와 비실재 , 밤하늘을 수놓은 빼곡한 별들의 노래를 아우르는 통찰 ( 洞察 ) 로서 전체성 (Holism) 을 드러낸다 .  그리하여...